Su primera interrupción en la música fue cuando lo eligieron para reemplazar al percusionista en la banda de rock británica, Génesis en 1970, encabezada por Peter Gabriel.

Y apenas salió del colegio, Ian grabó 3 LPs más: For All the Seasons of You Mind; The Secret Life of J Hedí Fink y Who Really Cares.

De hecho, mientras obtenía record de ventas, le tomó varios años antes para que los críticos del rock lo tomaran seriamente.

En 1980, Crawford fue catalogada como la Mejor Artista Destacada en el Tokio Music Festival.

DeBarge publicó un álbum a principios de 1981, The DeBarges, el cuál demostró que el grupo tenía todavía que pulir su estilo.

En su carrera como solista consiguió dos grandes éxitos con los temas We're all alone y la versión de clásico de Jackie Wilson Higher and higher.

En 1982, empujada por su padre en intentar una carrera como cantante, Jackson lanzó su primer álbum en A&M; un par de singles que alcanzaron la cartelera pero que no hicieron mucho ruido.

El quinteto fue la única banda americana pop-metal de los ’80 en mantener una audiencia grande en los años '90.

Durante la época universitaria, conoció a Otha Young, un guitarrista y compositor con quién formó la banda de rock "Dixie Pecha" y comenzaron a tocar en bares en el norte de California.

Cantante y compositor Gilbert O'Sullivan combinó con éxito un instinto por el pop con una antigua sensibilidad musical para emerger como uno de los nuevos músicos más distintivos y populares de los años ‘70.

Tocando música soul californiana, el grupo estaba formado por el vocalista Charlie Allen, Cook, el bajista Brent Black y el guitarrista Glenn Schwartz.

En 1986, Shocked volvió a Estados Unidos y mientras era voluntaria en el Kerrville Folk Festival, el productor inglés Pete Lawrence quedó impresionado con su estilo.

Luego de la separación de Eurythmics en 1991, la vocalista Annnie Lennox comenzó su carrera como solista, compitiendo con Eurythmics en términos de popularidad.

Carole Klein nació el 9 de febrero de 1942 en Brooklyn, Nueva York, comenzó a tocar piano a los 4 años y formó su primera banda, el cuarteto The Co-Sines, mientras estaba en el colegio.

Moviéndose con Ann Arbor, jugó con los Town Criers antes de llegar a ser el miembro y vocalista de Doug Brown & the Omens.

Tuvo su auge entre 1981 y 1987 y fue solamente superado por Michael Jackson y Prince Richie, estando durantes esos años, 13 veces entre los 5 primeros números de los Top Ten.

A lo largo de su carrera, John Mellencamp ha tenido que luchar, ya sea por el derecho a grabar bajo su propio nombre o bien por respeto como artista. Por supuesto, el jamás optó por el camino fácil. Mellencamp comenzó su carrera a fines de los años ´70 como un clon de Bruce Springsteen llamado Johnny Cougar. En la medida en que progresaba su carrera su música se tornaba más diferenciada, desarrollando una mezcla entre hard-rock y folk-rock. Su desarrollo musical coincidió con el incremento de su popularidad – una vez que “Hurts So Good” y “Jack and Diane” fueron éxitos en 1982, Mellencamp había creado su propia variación sobre los estilos de rock de Springsteen, Tom Petty y Bob Seger.

La legendaria banda de rock The Who, uno de los grandes grupos de la llamada invasión británica musical de los años sesenta y setenta, regresará el próximo mes a los estudios para grabar su primer disco de los últimos veintidós años. Los componentes del conjunto aún vivos, el guitarrista Pete Townshend y el cantante Roger Daltry, se reunirán en diciembre para producir un álbum repleto de nuevas canciones y titulado provisionalmente Who 2. Pese a cantar hace casi cuarenta años aquello de "Espero morir antes de hacerme viejo" en la famosa canción "My Generation", Daltry volverá, a sus 60 años de edad, a tomar el micrófono para interpretar los temas del disco, que se publicará en 2005.

El cantante y compositor Michael Bolton tuvo una extensa, pero no muy exitosa, carrera bajo su nombre real, Michael Bolotin, antes de emerger a mediado de los ´80 como un gran cantante de baladas de soft rock...

Guitarrista, compositor y productor, Ray Parker Jr. tuvo éxitos como Raydio (el ventas de un millón Jack and Hill, You Can´t Change That), Ray Parker Jr. y Raydio (Two Places at the Same Time, A Woman Needs Love [Just Like You Do] ), Ray Parker Jr. (el single de oro de Rhythm & Blues y Pop número uno “Ghostbuster”)...

R.B. Greaves tiene un interesante pasado e historia familiar, uno que en realidad es más significativo que su disco de R&B...

Los Backstreet Boys, en muchas maneras, fueron una banda contradictoria. Conformada en su totalidad por jóvenes blancos norteamericanos de clase media, el grupo cantaba un híbrido entre hip-hop, new jack balladry, R&B (rythm & blues) y un pop de discoteca que originalmente logró su mayor éxito en Canadá y Europa...

El productor e ingeniero Alan Parsons y su colega, el compositor Eric Woolfson, formaron The Alan Parsons Project en 1975...

De todos los miembros de Take That, Robbie Williams nunca pareció encajar en el grupo...

Toto fue formado en Los Angeles en 1978, por David Paich (nacido el 21 de Junio de 1954, Los Angeles; tecladista y vocalista), Steve Lukather (nacicdo el 21 de Octubre de 1957, Los Angeles; guitarra y vocalista), Bobby Kimball (nacido como Robert Toteaux, el 29 de Marzo de 1947 en Vinton, LA; vocalista) Steve Porcado (nacido el 1 de Abril de 1954 en Hartford, CT; muerto el 5 de Agosto de 1992 en Hidden Hills, CA; percucionista)...

En 1987, el ex miembro del grupo Aparato Raro, Rodrigo Aboitiz, el ex miembro de Paraíso Perdido, Andrés Bobe y el ex miembro de Nadie, Shia Arbulu, formaron un grupo tecno-pop llamado La Ley...

Famosos por su perenne “All Right Now”, Free ayudó en sentar las bases para el alza del hard rock, desnudando el sonido natural del blues británico hasta su centro más crudo y minimalista para ser pioneros en un tipo de proto-metal que luego, en los 70´s, fue popularizado por bandas como Foreinger, Foghat y Bad Company...

Si bien, Steve Miller siempre fue melodioso y pegajoso, jamás había generado un álbum pop hasta 1982 con su Abracadabra...

Luego de que The Police se desintegrara en la cima de su popularidad en el año 1984, Sting rápidamente se estableció como un factible solista, uno obsesionado con ampliar las fronteras de la música pop. Sting incorporó en su música elementos notorios de Jazz, de clásico y de world beat, escribiendo letras con sentido y literarias, hecho que jamás dudó enfatizar ante la prensa...

Tears for Fears siempre fueron más ambiciosos que la banda de synth-pop promedio. Desde un inicio el duo de Roland Orazbal y Curt Smith dieron que hablar – comenzando por el propio nombre de la banda, derivado de la terapia primaria del grito de Arthur Janov y sus teorías que fueron evidentes a lo largo de su debut, The Hurting...

Era fue el proyecto del músico francés Eric Levi, quien creó paisajes musicales etéreos y evocativos en la tradición de artistas como Enigma y Deep Fores. El LP autotitulado de Era apareció en 1998...

Una vez que los Bee Gees experimentaron un resurgimiento de su carrera con la banda sonora de Saturday Night Fever en 1977, el hermano menor de los Gibb, Andy, comenzó su carrera como solista....

Cristopher Cross fue lejos la estrella nueva más grande de 1980, virtualmente definiendo la radio del adulto contemporáneo con una serie de baladas suaves y sofisticadas, incluyendo el exitoso tema “Sailing”...

Como tantas otras bandas de los años 70 ahora "renacen" para realizar una gira, una producción y un nuevo sueño.

Olivia Newton-John hábilmente hizo la transición de una famosa cantante country-pop a una famosa cantante de soft-rock, transformándose en una de las vocalistas más exitosas de los ´70 en el camino...

Estilo de “tocata de fogata”

Afamado por – y en última instancia, definido por – su perenne “American Pie”, el cantante y compositor Don McLean nació el 2 de Octubre de 1945 en New Rochelle...

Si bien su nombre podría llevarlos a pensar que Lonestar se formó en Texas (por “lonestar” [estrella solitaria] de la bandera del estado de Texas)...

Eric Carmen fue el vocalista y compositor de los Raspberries, una banda de comienzos de los ´70 influenciada en gran medida por el pop de mediados de los ´60, ..

Melódico pop/rock y su cálida pero levemente distorsionada guitarra

Bread fue uno de los grupos pop más populares de comienzos de los ´70

El álbum, Shooting Rubberbands at the Stara, develó a Brickell como una compositora con una perspectiva única y una cantante con un estilo íntimo y de conversación...

America era un grupo de folk-rock liviano de comienzos de los ´70, quienes tuvieron varios temas Top Ten, incluyendo números uno como “A Horse With No Name” y “Sister Goleen Hair”...

La vocalista Inglesa Lisa Stansfield era la vocalista del grupo The Blue Zone y figuró en “People Hold On” de Coldcut en 1989...

Durante sus 14 años iniciales de existencia (1973 – 1987), Journey varió extensamente su propuesta musical y su personal mientras se convertía en una banda exitosa en cuanto a giras y grabaciones...

En términos de ventas y popularidad que perdura, Elton John fue la mayor superestrella pop de comienzos de los 70...

La ambiciosa e irresistible fusión de Electric Light Orchestra entre un pop Beatlesco, arreglos clásicos e iconografía futurista, catapultó el éxito comercial masivo del grupo a lo largo de los ´70....

Con cinco singles y cuatro álbumes que alcanzaron el primer lugar, The Eagles estuvieron entre los artistas más exitosos de 1970...

A comienzo de los ´80, tres bandas eran los reyes indiscutidos del rock - Styx, Journey y REO Speedwagon – sin embargo ninguna tuvo una historia de éxito en una noche (de hecho, originalmente, cada grupo perseguía estilos musicales diferentes - el prog-rock, fusión, y el hard rock, respectivamente, antes de convertirse en roqueros que liderarían la taquilla)....

Mientras el grupo luchaba por tener un descanso, Pete Townshend asistía a la Escuela de Arte, y los tres restantes volvían a sus antiguos trabajos. La banda comenzó a asistir habitualmente al club Marquee en Londres, club en el cual Townshend había despedazado una de sus primeras guitarras para descargar su frustración contra el sistema de sonido; la destrucción se transformaría en su firma de actuación....

Pocas bandas en la historia del Rock & Roll han estado rodeadas de tantas contradicciones como The Who. Cada uno de sus cuatro integrantes tenía una personalidad diametralmente opuesta a la del otro, tal como lo demostraban sus notoriamente intensas actuaciones en vivo. El grupo era un torbellino de actividad, así el salvaje Keith Moon se tiraba encima de su batería, mientras Pete Townshend saltaba en el aire con su guitarra batiendo su brazo derecho en un exagerado remolino. El vocalista Roger Daltrey se paseaba por el escenario amenazante con aspecto de rufián, mientras el bajista John Entwistle, se paraba en silencio cuál ojo del huracán. Estas personalidades divergentes, a menudo chocaban, pero estas fricciones también resultaron en una década de música notable.

Antes de que saltara a la fama como solista a mediados de los ´70, el guitarrista Peter Frampton era un ídolo británico adolescente a finales de los ´60 gracias a su trabajo con los Herd lo cual le vale el apodo de “Cara de 1968” en varias revistas Británicas....

Bauhaus son los padres fundadores del rock gótico, creando un estilo minimalista, dominantemente tenebroso de un rock post-punk manejado por ásperas cuerdas de guitarra y sintetizadores fríos y distantes. A lo largo de su breve carrera, la banda exploró todas las variaciones sobre sus desoladoras ideas musicales, agregando elementos de glam rock, rock electrónico experimental, funk, y heavy metal.

Rod. Un nombre. Una vida de música. Después de todos los éxitos de ventas. Después de todos los conciertos vendidos a tablero vuelto. Después de todas las aclamaciones y focos que iluminan... El nombre permanece el mismo. Rod Stewart. Su música es el tema de nuestras vidas: ¿Dónde estabas la primera vez que escuchaste "Tonight's The Night?

¿Cómo? Cómo, después de 40 años, miles de conciertos, canciones, estudios, y millas recorridas, ...un sendero de cómplices dañados o bien difuntos, e inmensos cambios en el gusto popular, los Rolling Stones aun pueden mantener la designación de “la mejor banda de Rock´n Roll del mundo”

Es probablemente que sea la primera vez en la música popular que una de las bandas más grandes de la historia haya sido arreglada para ser tocada y grabada en dos pianos Steinway D y publicado en CD.

Este es un rock con influencias de jazz latino al máximo. A veces cuando Santana ha intentado ser experimental él podría conseguir ser un poco complejo y aburrido pero la música en este álbum consigue su atención y nunca deja de estimularnos.

También conocido como el álbum de "runa" o el Zoso debido a los símbolos medievales que adornaban la parte interna, el cuarto álbum de Zeppelin, lanzado en 1971, los convirtió de superstars a unos gigantes del mundo del rock.

Más de 30 años han transcurrido desde que los The Moody Blues se incorporaron a la escena de la música transformandose ya en una leyenda...

El 14 de enero del 2003 TOTO lanzará al mercado un nuevo disco, continuando asi con su exitosa carrera que partió en los Angeles en el año 1978.

MIAMI BEACH, Fla. 12 Enero. El cantante Maurice Gibb del famoso grupo Bee Gees, uno de los sonidos mas vendedores de los años 70, ha muerto después de experimentar cirugía abdominal la semana pasada en un hospital de Miami, su familia dijo este domingo. Él tenía 53 años.